andrés izquierdo
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(Madrid, ES, 1993) andrés izquierdo´s practice relies on the psychoanalytical and allegorical to stimulate an exploration of childhood, grief and the restoring qualities of space and object.
Working across media —including mobile sculptures, furniture making, figurative ceramics, felt pen drawings, or architectural installations— his work fosters encounters such as between anarchic and structured, ground and sky, biology and theology, or vanish and arise.
Being interested in the representation of that which is and at the same time it is not, Izquierdo weaves physical presence: landscape, cosmology and phenomena; with conscious contemplation: intrusive thoughts, reveries, sentiments, and other body stimuli.
Through vibrant, fluid, luminous, dark or pareidolic matter Izquierdo generates scenarios of a dreamed or recalled quality. These might feature decaying flowers as portraits of teenagers, humans metamorphosing into snails, depictions of moons and suns crafted from gold-leafed cardboard or melted candle wax, and airbrushed interior spaces that replicate the effect of light filtering through closed eyelids.
La práctica de andrés izquierdo (Madrid, ES, 1993) emplea lo psicoanalítico y lo alegórico para estimular una exploración de la infancia, el duelo y las cualidades restauradoras del espacio y el objeto.
A través de distintos medios —que incluyen esculturas móviles, diseño de muebles, cerámicas figurativas, dibujos a rotulador o instalaciones arquitectónicas—, su trabajo impulsa encuentros entre condiciones como anárquico y estructurado, tierra y cielo, biología y teología, o aparición y disolución.
Interesado por la representación de lo que es y al mismo tiempo no es, Izquierdo entrelaza presencia física: paisaje, cosmología y fenómenos; con contemplación consciente: pensamientos intrusivos, ensoñaciones, sentimientos y otros estímulos corporales.
Mediante lo vibrante, lo fluido, luminoso, oscuro o pareidólico, Izquierdo genera escenarios de carácter soñado o recordado. En ellos conviven flores en descomposición como retratos de adolescencia, humanos que se transforman en caracoles, representaciones de lunas y soles en cartón pan dorado o formados por cascadas de cera, y espacios interiores pintados con aerógrafo reproduciendo el efecto de la luz cuando se filtra a través los párpados.
recent
Praxis,
Independent study program, Fluent, Santander, ES
2023
El párpado lleno,
Solo project, La Mosca, Madrid, ES
2023
La Cámara Del Eco, curated by Violeta Janeiro
Group Show, Sala Arte Joven, Madrid, ES
2022
The kid with the mouth in the shape of a Moon
Solo show, Galería Belmonte, Madrid, ES
2022
We belong to each other, curated by Chus Martínez
Group show, Carlier Gebauer, Berlin, DEU
2022